Ui Design
Typografistiler for nettet og redaksjonelt og trykt design
De aller fleste mennesker blir bombardert med skrift fra det øyeblikket de våkner om morgenen til det øyeblikket de legger seg om natten. Fra appene på telefonene dine til pleieproduktene på badene dine til skiltene du ser på morgenpendlingen din, er typografi overalt. Men hvor mange mennesker merker faktisk de typografiske stilene som går rundt hver dag?
Til og med designerne De undervurderer skriftstiler og tar ofte skriftbeslutninger basert på vag mening snarere enn objektiv forståelse. Kjenner de fleste designere til og med de originale industrielle sammenhengene som forskjellige skrifttyper ble designet for? Hva betyr disse sammenhengene og historiene for å bestemme lesbarheten, hensiktsmessigheten og bruken av et gitt skrift? Det spiller ingen rolle hvilken designdisiplin du jobber med, det være seg visuell design eller UX eller tradisjonell utskriftsoppsett , typestiler er essensielle elementer i praktisk talt alle produserte design.
Noen av de mest innflytelsesrike typografiene som for tiden er i bruk, blir ofte oversett til fordel for unike typedesigner som er nyere på markedet, og noen ganger med god grunn. Hver av skrifttypene i denne artikkelen er flere tiår gamle, om ikke århundrer gamle, og er designet for forskjellige teknologiske sammenhenger. Derfor er det blitt opprettet mange alternativer eller oppdateringer siden de ble introdusert. Selv noen av skriftene som opprinnelig var designet for skjermer, har blitt foreldet ettersom skjermer og skrivere blir høyere oppløsninger og i stand til å vise mer komplekse former med presisjon.
Serif-skrifttyper
Å forstå forskjellen mellom serif og sans-serif typestiler er en av de mest grunnleggende typene regler. For mange kan dette være åpenbart, men serif er strek gitt på slutten av de viktigste horisontale og vertikale linjene til et tegn. Det er mange underklasser innen serifs, inkludert luker, kiler og plateserier, som beskriver serifens kvaliteter.
Generelt har serifs en lengre historie enn san serifs, da de var de første skrifttypene som ble brukt til å trykke bøker etter oppfinnelsen av Gutenberg Press. I hovedsak gir serifs en mer behagelig lesing i detalj, da serifs forsiktig leder øyet fra ett tegn til et annet, noe som gjør serifen ideell for lange utskriftsjobber. På grunn av dette er serifs fremdeles den viktigste kilden for trykte arbeider, for eksempel bøker eller rapporter, selv om det ikke er en absolutt tommelfingerregel. Hvert skrift har sine egne spesifikke kvaliteter, og det er noen serif-skrifttyper som egentlig ikke passer for store biter av brødtekst (og noen sans-serif-skrifttyper som er perfekt lesbare og lesbare for lange jobber).
Baskerville
Baskerville er en av de klassiske serifene som har stått tidstesten og fortsatt er mye brukt i dag. Baskerville ble designet i en overgangsperiode mellom de første skriftoverflatene (Bodoni og Didot) og skrifttypene i det 19. og 20. århundre som kommer. Baskerville har vært vellykket på grunn av bokstavformene med høy kontrast.
Designeren, John Baskerville, var en intens perfeksjonist og skapte en font med vakre detaljer. Skriften kan bare skrives ut på dine egne maskiner for å sikre at bokstavformene overføres riktig til siden. Denne historien er viktig ettersom Baskerville har tilpasset seg de forskjellige mediene vi jobber i dag. Detaljene som er innlemmet i hver bokstavform, gjør Baskerville uegnet for medier med lav oppløsning, inkludert skjermer med lav oppløsning eller defekte skrivere. Når det er sagt, når Baskerville får sjansen til å uttrykke sin kvalitet, gir det et flott serif-skrift.
Et godt eksempel på et moderne digitalt skrift som Baskerville har sterkt påvirket, er skriftet som Amazon har bestilt for Kindle, Bookerly. Hvis du leter etter et alternativ til Baskerville som opprettholder sin 200-årige formue mens du blir oppdatert for å være skjermlesbar, Bookerly kan være en god løsning. Andre alternativer inkluderer Fru Eaves Y Plantin .
Times New Roman
Times New Roman, som mange skrifter som er mye brukt i noen tid, er et polariserende skrift som er elsket av mange, men også avskåret av noen. Ofte er det folk elsker eller hater ved TNR det samme: dens sløv nøytralitet.
Matthew Butterick skriver “Times New Roman er ikke et valg av skrift, men fraværet av et valg av skrift, ettersom det mørke i det dype rommet ikke er en farge. Å se på Times New Roman er å tenke på tomrummet ”. Times New Roman føler seg så tydelig i stor grad på grunn av sin overveldende allestedsnærvær som et resultat av eksponeringen for avisen som den ble designet for, Times of London.
Times New Roman ble designet for avisens forretningsinteresser, som var å opprettholde lesbarheten mens du satte så mange ord på en linje og derfor på siden som mulig. Designerne var veldig offentlige om å bruke fonten med aviser, da den er smalere og mer lesbar i tynne kolonner, men ikke ideell for bøker med lengre streklengder. Denne effektiviteten ble oppnådd ved å øke x-høyden og redusere sporing eller tegnavstand betydelig.
På grunn av suksessen med typografi med The Times ble Times New Roman adoptert kort tid etter av de fleste amerikanske aviser, og ble dermed en av de mest allestedsnærværende skriftene. På grunn av denne allestedsnærværet fraråder noen designere å bruke Times New Roman, da det kan gi inntrykk av apati eller billighet. Noen andre redaksjonelle skrifttyper du kan vurdere er Arnhem , Le Monde Journal , eller Plantin .
Garamond
Garamond Antiqua er en puristisk gammeldags skrifttype designet av den ikoniske parisiske pierceren Claude Garamond. Garamond var en av de første ansiktene designet for ensembletypen, noe som betyr at den var ideell for langtekstene til den siste kjepphest av sin tid: romaner.
Som en iboende kvalitet i den tiden den ble designet, gir Garamond teksten en følelse av gammeldags stil. Imidlertid holder de avrundede serifene teksten mer uformell enn mange av serifekvivalenter. Garamond har vært en produktiv font i kraft av sine klare former, slik at brukerne kan lese uten å bli slitsomme. De store kroppene til tegnene og de høye x høydene skaper stor plass rundt hver bokstav, noe som gjør ordene merkbart større og derfor mer lesbare.
Selv om mange designere argumenterer for Garamonds tidløshet, er formene hans rett og slett ikke ideelle for webtypografi. Garamonds dyder på trykk inkluderer glatte kurver som blander seg fra karakter til karakter, noe som gjør den mer lesbar over lange perioder. Ulempen er at disse kurvene blir uskarpe i mindre størrelser på skjermen, noe som hindrer lesbarheten. Derfor, til tross for de mange rekreasjonene av Garamond som du kan finne på nettet, tror de fleste skjermdesignere at den har blitt foreldet. Når det er sagt, har designerne av EB Garamond de tror fortsatt noe annet og prøver å revitalisere denne klassikeren i open source-fellesskapet.
Hvis du leter etter alternativer til Garamond, ta en titt på Såpe eller undersått .
Georgia
Kanskje som svar på skrifttyper som Garamonds feil på skjermen, ga Microsoft Matthew Carter i 1990-årene design av et skrift spesielt for skjermlesbarhet. Og slik ble Georgia født.
Mange mener at Georgia mangler den nøytrale kvaliteten på andre masseproduserte seriffer, som TNR, og gir teksten en vennlig og sjarmerende kvalitet. Dermed er den imponerende bragden med Carters design at den klarte å løse problemet med lesbarhet på skjermen og samtidig opprettholde den attraktive karakteren til de trykte ansiktene.
Historien er at Carter designet Georgia mens han arbeidet med en ny versjon av den skotske romerske skrifttypen fra 1800-tallet. Georgia opprettholder mange av kvalitetene til sin forgjenger. For å designe Georgia for skjermen, gjorde Carter imidlertid noen viktige endringer: å øke x-høyden, avrunde tallene og skape små feiljusteringer for å opprettholde en følelse av karakter.
Selv om Georgia nå er etablert som en klassiker, anses den også å ha en mer moderne følelse enn mange andre serif-skrifttyper. Miller Y april de har en lignende følelse og er gode alternativer.
Sans-Serif-skrifttyper
Selv om noen kanskje hevder at sans-serif-skrifttypen først ble produsert i eldgamle tider, ble de ikke offisielt innlemmet i utbredt bruk og moderne samfunn før på 1800-tallet. Da reklame, aviser og media eksploderte, var det behov for skrifttyper som kunne leses som tydelige overskrifter på avstand og være representative for en ny æra i bransjen.
Verdana
Verdana deler en lignende historie med sin fetter, Georgia, da de begge ble designet av Matthew Carter for Microsoft på 1990-tallet. Verdana er derfor en sans-serif designet spesielt for skjermen. I likhet med mange skrifter som søker klarhet, har Verdana en stor x-høyde for å øke lesbarheten. Verdana er kjent som humanistisk sans-serif, noe som betyr at den opprettholder noen av egenskapene og designlogikken til serif-skrifttyper.
Matthew Carter var imidlertid klar over potensielt begrensende mellomrom der noe tekst kan legges inn på skjermen, så Verdanas karakterstørrelse er balansert nok til å unngå stabling i apper eller på plattformer uten kant. Med tanke på at Verdana ble designet for bruk på 90-tallet, er det spesielt effektivt selv på enheter med lav oppløsning. Imidlertid, ettersom skjermer blir høyere i kvalitet, går Verdanas styrker tapt, og ytelsen er ikke like god som før.
Hvis du bruker Verdana på trykk, gir det store avstanden det kvaliteten på en skrifttypeskrift med en mellomrom. Denne kvaliteten gjør Verdana til et dårlig valg for store mengder trykt tekst. Et alternativ som du kan vurdere nå er Colfax. Colfax-designere tar hensyn til mangelen på mekaniske begrensninger i dagens typedesign og har designet en skrift som er mer egnet for både skjermer med høy oppløsning og blekkskriving.
Gesta Y PT Sans De er begge gode alternativer til Verdana.
Franklin gotisk
Franklin Gothic er et realistisk sans-serif-skrift som opprinnelig ble opprettet i 1902 av Morris Fuller Benton fra American Type Founders (ATF) og utvidet til å omfatte flere vekter på 1970- og 1990-tallet av ITC. Digitale versjoner av skrifttypen er laget av Adobe, International Typeface Corporation (ITC), Monotype Imaging og URW.
Den originale skrifttypen som Benton innrømmet, ble designet som en hyllest til Benjamin Franklin, var bedre egnet for overskrifter og kommersiell bruk i stedet for lange blokker med brødtekst. Oppgraderinger med ekstra vekter og stiler har utvidet bruksalternativene siden den gang.
Den tidløse kvaliteten på Franklin Gothic gjør det til et populært valg for mange medier fremdeles, mer enn et århundre etter den opprinnelige utgivelsen. Time Magazine og The New York Times bruker den til forskjellige overskrifter, Scrabble-flisene i den amerikanske og kanadiske versjonen av spillet inkluderer den, og den kondenserte versjonen ble til og med brukt for første gjennomgang i Star Wars-filmene.
Selv om Franklin Gothic er utrolig populær, er News Gothic et populært alternativ, Bentons populære etterfølger til originalen, med en smalere konstruksjon og mindre linjekontrast. Andre alternativer inkluderer Handle gotisk , Benton Sans Y lønnetre .
Framtid
Futura utgitt i 1927, er det direkte resultatet av en av de tidligste geometriske sans-serif-typografiene (i motsetning til humanistiske sans-serif). Futuras største konkurrent, Erbar Grotesk (lansert i 1926), ble designet på det enormt innflytelsesrike Bauhaus, med den hensikt å formidle alt som skolen anså som moderne tidlig på 1900-tallet. Dette betydde at geometrisk logikk eliminerte ethvert snev av ornamentikk og målrettet ren logikk i bokstavformene som ble opprettet.
I likhet med Erbar Grotesk inkluderer Futura bokstavformer basert på geometriske former, hovedsakelig sirkelen (men også firkanter og trekanter der sirkler ikke var passende). Den inkluderer lav kontrast mellom strekene, med høye og lave stigninger og store bokstaver som har samme proporsjoner som romerske hovedsteder. Dens designer, Paul Renner, mente at moderne skrifttyper burde ha moderne følelser i stedet for bare å være gjentakelser av tidligere design.
Futura har opplevd mye berømmelse i løpet av 1900-tallet, da astronauter fra Apollo 11 la igjen en plakett på månen ved Futura; Volkswagen og mange andre merker har adoptert den; og flere filmskapere, inkludert Stanley Kubrick og Wes Anderson, har appropriert det på nytt. Hvis du setter pris på Futuras moderne kvalitet, men synes det er litt brukt, vurderer å prøve FF Super grotesk , HK Grotesk (åpen kildekode), o Moderne tider .
Gill Uten
Monotype, samme støperi som førte oss til Times New Roman, ga forskeren Eric Gill (en billedhugger / typograf / grafiker) i oppdrag å produsere en font for moderne Londons skilting. Gill Sans, i motsetning til Futura, er en humanistisk font med en mindre regimentert stil enn hans tyske samtid. 'R' er litt blusset og 'små bokstaver' grafiske 'beskyttelsesbriller' er nær å være ikoniske. Den naturlig dristige kvaliteten på skrifttypen fungerer bra for skjermer og titler, men de lettere vektene som er utgitt senere, egner seg godt for brødtekst.
Dens historie på London Underground, BBC og Church of England, så vel som den moderne, men menneskelige kvaliteten, gjør skrifttypen i det vesentlige britisk. Selv om skrifttypen er klassisk i forhold, har den noen kunstneriske bluss som gjør den mer munter enn den sterke tyske motstykket DIN.
Når det er sagt, har mange av disse kunstneriske blussene gjort Gill Sans uønsket av noen. grafiske designere . Spesielt blir små bokstaver 'a' ofte kritisert for å være ubalanserte og forsømme lesbarheten.
Ser du etter alternativer til Gill Sans? Sjekk ut ITC Johnston eller P22 Underjordisk .
Helvetica
Helvetica er det eneste skriftet som inspirerte hans egen film (2007). Det er muligens den mest kjente / allestedsnærværende fonten i dag. Skriften ble født på grunn av utbredt konkurranse på 1950-tallet for nye versjoner av de populære Grotesk-skriftene.
Grotesk-skriftene hadde gradvis utviklet seg for å øke lesbarheten. Imidlertid fungerte ikke alle skrifttyper godt med enhets- og mekaniske linotyper. Linotype-maskinen krevde at vanlige og kursive tegn ble satt til samme bredde, noe som fikk kursiv til å virke for bredt og vanlige tegn virke for smale.
Helvetica ble spesielt designet med skarpe karakterinnstillinger for å opprettholde den moderne skjønnheten og lesbarheten til Grotesk-skrifttyper, samtidig som designerne fikk fordelene ved masseproduksjon. Først lansert på 'Graphic 57' messen, ble skrifttypen allestedsnærværende i hele sveitsisk design.
Andre skrifttyper som gir gode alternativer til Helvetica inkluderer Maison Neue , Univers , Y Faktura .
Monospaced skrifttyper
Monospaced skriftstiler ble opprinnelig designet for skrivemaskinen. Hovedkvaliteten å forstå om denne kategorien av skrifttypen er at skrivemaskinen krever at hvert tegn skrives med samme avstand. Derfor er hvert tegn plassert i en unik organisasjonsmatrise i en teksttekst, mens andre skrifttyper ofte varierer i rommet for å håndtere lesbarheten.
Til syvende og sist, utenfor skrivemaskinens kontekst, er det få applikasjoner der det er fornuftig å bruke skrifttyper med en mellomrom. Rimelig avstand betyr at de er mindre effektive og generelt også lesbare. Et unntak fra denne regelen er i applikasjoner som er utformet for å skrive kode, hvor like avstand kan hjelpe lesbarheten.
Noen eksempler på disse er Courier, Consolas, Letter Gothic eller Source Code Pro (gratis). Noen designere kan imidlertid ikke nekte den nostalgiske estetikken; derfor forblir de populære.
System font
Systemfonter er de som følger med enheten eller programmet. Det finnes forskjellige systemfonter for Mac, Windows og til og med Adobe-produkter. Alle skrifttypene i denne artikkelen har i det minste noen variasjoner som er systemfonter.
Det er noen ulemper ved å bruke systemfonter. Den største er at disse skriftene generelt er utrolig overeksponert. Fordi de er inkludert i nesten alles datamaskin, ser folk dem dag etter dag, i både gode og forferdelige design. Selv om ikke alle typografiske prosjekter skal være på randen av originalitet, er det viktig å forstå at hvis merkevaren du designer for det er antatt som er unik og original, ved å bruke en systemfont vil det ofte undergrave det.
En annen stor ulempe ved å bruke systemfonter er at noen av dem bare ikke er veldig gode. Arial kommer til å tenke ...
Til slutt er mange systemfonter spesielt designet for å være svært lesbare på skjermen og er kanskje ikke spesielt lesbare på utskrift. Dette er kanskje ikke et problem for hvert prosjekt en designer gjennomfører, men det er noe å være klar over.
Velge et flott skrift for designarbeid
Når du designer for et bestemt merke, er det å velge et passende profesjonelt skrift en kritisk jobb for enhver designer, spesielt når du vurderer at lisenser for noen familier kan overstige $ 1000.
Å velge en skriftfamilie som inneholder et bredt utvalg av vekter, bredder og til og med både serif- og sans-serif-variasjoner, er en smart idé for mange prosjekter. Dette gir designere mange muligheter for ethvert prosjekt som kan nå et bestemt merke og til og med muliggjøre sikkerhetsoppdateringer ved å bruke 'forskjellige' skrifter som ikke er forskjellige (og derfor mindre utsatt for røkelse for forbrukere og lojalister). har skjedd i mange store redesign av de store merkene). En dyp skriftfamilie kan enkelt pares med seg selv og bære en rekke personligheter.
Når du leter etter en skrift som skal kobles til et eksisterende bibliotek for mer generell bruk i prosjekter, kan du fokusere på å velge skrifter med lignende egenskaper. Dette betyr å vurdere alle egenskapene til store og små bokstaver, x-høyder og formell geometri. Nettsteder som Typewolf kan være veldig verdifullt for å finne kilder som knytter seg til eksisterende alternativer som allerede er tilgjengelige (samt gode alternativer for de tidene når en kunde sier at de vil ha noe 'som' Helvetica, men definitivt Nei Helvetica).
