Vi har alle vært der, pliktoppfylt en kjedelig presentasjon på jobben eller en begivenhet. Lysbildene er fullpakket med tekst, og programlederen føler seg tvunget til å lese hvert ord. Det er nok diagrammer, grafer og ligninger for å fylle en trigonometri-bok, og hver skjerm er oversvømmet med de lyseste fargene man kan tenke seg.
Etter hvert som presentasjonen skrider frem blir listene lengre. 'Vi gjør dette, dette, dette, dette, dette, og å ja, dette!' Dessverre vil alle i publikum bare at det skal ta slutt.
Dette er en stor tapt mulighet for en bedrift, og vi designere kan være en del av problemet. Nei, det er ikke vår feil hvis en programleder er uforberedt eller uinspirerende, men hvis vi nærmer oss kundenes presentasjoner som ingenting annet enn fancy lister, har vi mislyktes.
Se, presentasjoner er historier , ikke listene, og historiene har en struktur. De bygger mot et øyeblikk av innvirkning og slipper løs en bølge av momentum som endrer folks oppfatninger og forutinntatte forestillinger. Gode historier er ikke kjedelige, og de er ikke gode presentasjoner.
Men før du går videre, er det viktig å spørre hvorfor introduksjoner eksisterer i utgangspunktet. Hva er formålet med det? Hvorfor er de nyttige?
Presentasjoner finnes for ...
Presentasjoner formidler publikum ny og noen ganger transformerende kunnskap.
De fleste presentasjoner gir en praktisk metode for å bruke kunnskapen som deles.
Hvis de blir utført riktig, kan presentasjoner fange publikums fantasi og få dem til å vurdere verdien av det de lærer.
Godt utformede presentasjoner har makten til å vekke følelser som kan påvirke publikums atferd.
Presentasjoner gjør folk klare til å bevege seg, til å handle på følelser og intern analyse.
Til slutt appellerer presentasjoner til publikums logikk, følelser eller begge deler, i et forsøk på å overbevise publikum om å handle på muligheten deltakeren deler.
Med denne typen kraft kan ikke designere ha råd til å se på innsendinger som 'bare et annet dekk.' Vi bør ikke bruke de samme formelmalene eller utdanne våre kunder om viktigheten av bildeaktiver av høy kvalitet. Vi må heller se på presentasjonsdesign som en mulighet til å skape en overbevisende fortelling som genererer enorme fortjeneste for våre kunder.
Trenger du mer overbevisende? La oss ta en rask titt på hvordan noen store merker kombinerer historiefortelling med presentasjonsdesign i verdensklasse.
Den generelle vektleggingen av enhver presentasjon er dens fortelling. Før noen iøynefallende bilder blir lagt til, presentasjonsdesigner jobber tett med klienten for å etablere fortellingen og stiller store spørsmål som:
Markedsføringsteamet i Salesforce, verdens ledende plattform for kundeforholdsstyring, svarer på disse spørsmålene med det første målet skrive presentasjoner som grove essays med en begynnelse, en midt og en slutt. Etter hvert som essayet utvikler seg, dukker temaene opp og seksjonstitler blir lagt til.
Herfra er presentasjonen delt inn i lysbilder som presenterer de mest effektive temaene og informasjonen som publikum trenger å vite. Bare noen få utvalgte ord og uttrykk kommer til skjermen, men essayutkastet vil være rikt på ideer for programlederen å avgrense og dele i sin muntlige fortelling.
Når du skriver fortellingen din, unngås først lysbildet som blander kaoset som oppstår når historier i en presentasjon ikke er tydelig plottet. Uten klar fortelling på plass, skifter lysbildene ikke jevnt, og fremdriften i presentasjonen avtar.
I de første øyeblikkene av å møte noen nye vurderer vi raskt om vi tror de er pålitelige.
Presentatører har ofte et innledende nivå av selvtillit i kraft av å kunne snakke foran en stor gruppe mennesker. Men hvis den tilliten ikke bygger seg i løpet av det første minuttet av en presentasjon, kan den forsvinne på et øyeblikk.
Deloitte er en global finansiell konsulent for 80 prosent av alle Fortune 500-selskaper. Naturligvis forstår de behovet for å etablere troverdighet raskt. Lysbildet som er brukt i eksemplet ovenfor, er nummer fem i et dekk med tretti lysbilder. Fra begynnelsen etablerte Deloitte sin autoritet om emnet, og sa i det vesentlige: 'Vi har vært på dette en stund.'
Å inkludere et lysbilde som dette i klientens kortstokk kan være en virkelig tillitsforsterker fordi det lar dem raskt sikre statusen til en ekspert. Å etablere troverdighet hjelper også publikum å slappe av og samhandle med det du lærer.
Det er ikke alltid mulig å uttrykke et komplekst problem eller en løsning med et enkelt visuelt element, men når det skjer, kan det være en kraftig opplevelse for publikum.
iControl er en svensk oppstart som bygde en iPad-app designet for å erstatte papir og skape bedre dokumentasjon på byggeplasser. De er ikke et flott merke, men Investor Launchpad identifiserer kraftig et stort publikumsproblem med et enkelt lysbilde: for mye bortkastet papir, for mange dokumenter å spore. Et bilde som dette identifiserer tydelig problemet som samtidig forsterker behovet for en løsning.
Å definere problemet visuelt er en fantastisk strategi, men bruk det forsiktig fordi et bilde som er forvirrende eller for bransjespesifikt kan få publikum til å føle seg fremmede.
'Storytelling' er overalt i disse dager. Sosiale medieplattformer har smart laget løftet om at hvert innlegg, bilde og interaksjon er en del av en pågående historie, men det meste av det vi kaller 'historier' er øyeblikkelig løst sammenkoblet av tid og teknologi.
Så hva er skillet mellom fortelling og historie? Hvordan er de i slekt og hvordan skiller de seg ut? Og viktigst av alt, hvordan forholder de seg til en overbevisende presentasjon?
En historie er bundet av tid. Den har en begynnelse, en midt og en slutt. Den beskriver hendelsene og ordner dem på en måte som skaper mening. I en presentasjon snakker historiene til spesifikke prestasjoner og inspirerer til handling - 'Vi gjorde dette, og det var fantastisk!'
En fortelling er ikke begrenset av tid. Den knytter separate øyeblikk og hendelser til et sentralt tema, men søker ikke løsning. I en presentasjon omfatter fortellingen fortid, nåtid og fremtid - “Hvor vi kommer fra. Hvor vi er. Hvor er vi på vei ”.
Hvordan påvirker denne informasjonen presentasjonsdesigneren? Her er et enkelt og praktisk eksempel.
Du har en kunde som lager fantastiske binders som alltid bøyer seg tilbake til ønsket form, uansett hvor skjev de er. De ber deg lage en presentasjon som fremhever klippene og selskapets visjon om å 'endre verden av kontorrekvisita for alltid.' Hvordan starter du?
Fortelling er den generelle vektleggingen av en presentasjon.
I dette eksemplet vil du forme presentasjonen rundt klientens visjon om å forandre verden av kontorprodukter for alltid.
Bruk noveller som fremhever utfordringer, forbedringer, store gevinster og hverdag.
Kanskje forsknings- og utviklingsteamet i klippeselskapet møtte flere tilbakeslag før et eureka-øyeblikk gjorde masseproduksjon billigere enn tradisjonelle binders.
Bruk historier som dette i penselstrøk på et lerret, og hver bidrar til et mer komplett bilde av fortellingen.
Det er her de enkle, men kraftige lysbildene du designer spiller inn.
I dette tilfellet kan du vise en enkel graf som sammenligner produksjonskostnadene for tradisjonelle binders med kundens innovative binders. Og for å sikre at det forsterker fortellingen, kan du legge til en kort tittel på lysbildet: “Game. Modifisert '.
I sin vellykkede bok Historie , Skriver Hollywood manusforfatterguru Robert McKee, 'Ingenting går videre i en historie bortsett fra gjennom konflikt.' Dette tipset er ekstremt verdifullt for presentasjonsdesigneren.
En altfor optimistisk presentasjon fullpakket med positiv informasjon henger rett og slett over et publikum og feier bort deres entusiasme. Hvert optimistisk syn er mindre sjokkerende enn det forrige. Før lenge hører hele publikum: “Bra, bedre, bedre. Vi er som alle andre ”.
En effektiv presentasjonsdesigner ser etter måter å skape intern konflikt i et publikum. Dette betyr at de føler alvorlighetsgraden av et problem og venter aktivt på lindring fra en løsning. Problemet og løsningen yin og yang er presentasjonsdesignerens sanne nord, det ledende prinsippet for hver informasjon som er inkludert i et kortstokk.
En prøvd og sann måte å sikre en sunn positiv / negativ balanse, uten å dramatisere en presentasjon for mye, er å holde tilbake informasjon.
For eksempel, i vårt firma paperclip-eksempel, kan dette bety å vie en ekstra lysbilde eller to til forsknings- og utviklingsprosessen. Disse lysbildene indikerer at produksjonskostnadene snart skal avsløres og forventet bygging uten å gi faktiske tall.
Så når kostnadssammenligningstabellen endelig deles, er publikum veldig ivrige etter informasjonen du har, og utbetalingen er mye mer givende og minneverdig.
Innholdet eksisterer ikke bortsett fra fortellingen; forbedrer det. Når historiefortellingen er i toppform, er det på tide å få innholdet til å skinne, men før vi dykker inn i lysbildedesignet, la oss raskt komme oss bort.
Tenk deg at vi vurderer en lanseringsplate for investorer og tar en heis i himmelen for å se presentasjonen fra et luftfoto. Fra denne forhøyede posisjonen skal dekkets innhold ha et sammenhengende utseende som knytter seg til merkevaren, organisasjonen eller temaet som presenteres.
Hvis du noen gang har blitt ansatt for å jobbe med en lanseringsplate, forstår du hvor utfordrende det kan være.
Ofte har klienter allerede en slags skjematisk dekk før de ansetter en presentasjonsdesigner. Noen ganger er disse kortstokkene fullpakket med et svimlende utvalg av diagrammer, grafikk, skrifttyper og farger. Her har du to unike ansvar.
Først må du hjelpe klienten din til å forstå hvordan deres splittelse i innholdet undergraver fortellingen. Da må du gi en vei fremover og presentere dem med en praktisk visjon for å gjøre om ting i en sammenhengende stil.
Husk at det kan hende at du må selge denne ideen, spesielt hvis klienten mener at visuelt innhold er klart for presentasjon og bare trenger litt 'designmagi' for å få det til å se bra ut.
Hvis dette skjer, må du huske å være høflig og erkjenne hvilken rolle din erfaring spilte for å generere denne verdifulle informasjonen. Ta deretter samtalen tilbake til resultatene. “Dette er et overbevisende tema. Jeg vil at publikum skal bli overrasket når du presenterer, men for at det skal skje, må jeg gjenskape bildene. '
Dette er en vanskelig oppgave, men som designere blir vi ansatt for å forbedre måten kundene kommuniserer på, for ikke å fylle hodet med falske påstander om dårlig innhold.
Lysbildesign er en viktig del av presentasjonsdesignet, og effektive lysbilder er bygget på visuell enkelhet. Men det rare med enkelhet er at det kommer fra en fullstendig forståelse av kompleksitet. Hvis vi vet noe godt, kan vi forklare det til noen som ikke gjør det med bare noen få ord eller bilder.
I denne delen vil vi diskutere hierarki, typografi, bildevalg og fargevalg, men vi vet at disse designelementene er basert på en riktig forståelse av fortellingen og innholdet i en presentasjon. Hvis vi begynner designprosessen med lysbilder, risikerer vi alvorlig å utstyre våre kunder med presentasjoner som er upresise og uplappbare.
Designhierarkiet det gjelder plassering av visuelle elementer på en måte som skaper vekt. For presentasjonsdesigneren betyr dette å spørre: ”Hvilke to eller tre ting vil jeg at publikum skal se på dette lysbildet?
Når en veldig viktig idé dukker opp, vær modig og bruk bare noen dristige ord til kommunisere det . Denne typen enkelhet signaliserer til publikum at det er på tide å øke fokuset og virkelig lytte til hva programlederen har å si.
De fleste presentasjoner er ordbaserte, så det er viktig å vite hvilke ord du skal inkludere og hvordan du kan style dem. Dette starter med å velge riktig skrift, og deretter vite hvor stort ordene skal gjøres og hvor de skal inkluderes.
Prøv å ikke bruke noe mindre enn en 36-punkts skrift. Noen designere synes det er greit å bruke størrelser så små som 24 poeng, men dette fører ofte til pakking av lysbilder med mer tekst. Husk at lysbildene er en rask melding, ikke et salgsfremmende innlegg.
Hver grafikk, grafikk, ikon, illustrasjon eller fotografi som brukes i en presentasjon, skal være lett å se og forstå. Bilder som er vanskelige å tolke eller av dårlig kvalitet kan ødelegge publikums tillit.
I løpet av konsultasjonsfasen av et presentasjonsdesignprosjekt, be potensielle kunder om å se eksisterende diagrammer eller diagrammer som de håper å inkludere. Hvis noe er forvirrende, pikselert eller inkonsekvent, fortell dem at du må gjøre om grafikken. Vær forberedt på å vise eksempler på kjente selskaper av høy kvalitet for å selge poenget ditt.
Farge spiller en viktig rolle i nesten alle designfag, og presentasjonsdesign er ikke annerledes. Fargene som brukes til en presentasjon påvirker tonen i emnet som deles og påvirker stemningen til publikum.
Identifiser noen aksentfarger med høy kontrast for å lage strategiske komoer for ekstra effekt.
Det kan ikke overvurderes; Presentasjoner er gode muligheter for designere til å påvirke kundenes virksomhet positivt. Innovasjon og fremskritt innen kultur og teknologi De skjer så raskt at det er helt viktig å kunne fortelle en god historie. Ingen har tid til feilkommuniserte ideer.
Her er den enkle sannheten: En dårlig presentasjonsdesigner kler søppelinnhold uten å tenke på fortellingen og kaster en haug med lysbilder på klientens fang. Kanskje presentasjonen ser fin ut, men den inspirerer ikke, den sparker ikke inn, og den selger absolutt ikke.
For å være effektive betyr resultatorienterte presentasjonsdesignere at vi må styrke kundene våre med et effektivt verktøy. Vi vurderer nøye hvert lysbilde, ord og bilde for maksimal innvirkning, og vi husker at presentasjoner er ment for et menneskelig publikum. Enten det er et investeringsrom eller et konferanserom fullpakket med forbrukere, er vår jobb å gi våre kunder muligheten til å ombestemme seg og vinne forretninger.